唐朝瓷器的特点有什么艺术特征1 唐代瓷器北方以邢窑为代表的白瓷，而南方则以越窑和长沙窑为代表的青瓷最为著名。 唐代邢窑瓷器从胎土淘炼、制坯定型、刻纹施釉及入窑烧成后的工艺性和美观度来看毫不逊色于下面是小编为大家整理的唐朝瓷器特点有什么艺术特征3篇,供大家参考。
唐朝瓷器的特点有什么艺术特征1
唐代瓷器北方以邢窑为代表的白瓷，而南方则以越窑和长沙窑为代表的青瓷最为著名。
唐代邢窑瓷器从胎土淘炼、制坯定型、刻纹施釉及入窑烧成后的工艺性和美观度来看毫不逊色于唐代越窑和明清官窑瓷器，但陆羽《茶经》中邢瓷虽似银类雪，但色白而茶丹，邢不如越的评价，直接影响了千年来人们对邢窑瓷器的全面认识。
唐代邢窑白瓷有精细和一般之分，精细者胎体轻薄，造型规整，釉色莹润，釉色有白中闪青，玻璃感较强和釉色乳白呈半透明状两类。胎质细白并印刻有精美的纹饰，但数量较少。
而邢窑一般白瓷胎色黄白，有的通过施白色化妆土来增加瓷器的白度，造型亦较随意。如唐代邢窑花口钵，可以从残片上看到同样的器型却有不同的釉色，其一胎质细白，施釉均匀肥厚，釉层透明感很强，积釉处呈淡青绿色并有小型气泡密集，与两宋时期景德镇湖田窑白影青瓷又十分接近。其二胎质细白，施釉均匀略薄，釉层略失透，釉色乳白，积釉处微闪青色。其三胎质较黄，使釉色较暗，白中闪黄。
唐代早期越窑瓷器胎体呈淡灰色，紧密细致，釉汁很薄，均匀缜密，温润似玉，青绿色，有的略闪黄。器型还有隋代的风格，立型器多瘦高，碗都大口浅腹，口、腹垂直，下腹斜折内敛，*底。唐中晚期的越窑瓷，胎体比以前更致密，灰白色，釉面均匀光润，有鳝鱼黄、淡青和青绿等色，通体施满釉。这时的"碗、盘多撇口，底足宽矮，像玉璧，中间小圆内凹中施釉。底足有三、五、七个不等的方形或条形支钉痕。
晚唐时出现了荷叶式或花口式盘和碗，瓷器装饰以光素为主，也有划、刻、堆贴和镂空纹饰的，以划花为多，常见纹饰是花鸟、山水和人物等。 长沙窑主要生产一些生活及文房用品，此外还有玩具、瓷佣等，种类很多。长沙窑瓷胎细密坚致，磁化程度较高，胎色有灰白、灰黄、灰青、灰红及肉红;釉面润泽，以青色为主，也有蓝、绿、酱、褐、黄等颜色。
装饰品种极为丰富，有釉下彩斑、釉下彩绘、印花、贴花、贴花彩斑、刻划、雕刻、镂空等。
唐朝瓷器的特点有什么艺术特征2
邢窑所产的白瓷，土质细润，器壁坚而薄，器型稳厚、线。唐三彩分布在长安和洛阳两地，在长安的称西窑，在洛阳的则称东窑。唐代盛行厚葬，不仅是大官贵族，百姓也如此，已形成一股风气。
唐三彩种类很多人物、动物、碗盘、水器、酒器、文具、家具、房屋，甚至装骨灰的壶坛等等。大致上较为人喜爱的是马俑，有的扬足飞奔，有的徘徊伫立，有的引颈嘶 ，均表现出栩栩如生的故种姿态。至於人物造型有妇女、文官、武将、胡俑、天王，根据人物的社会地位和等级，刻画出不同的性格和特征;贵妇面部丰圆，梳成各式发髻，穿著色彩鲜艳的服装，文官彬彬有礼，武士刚烈勇猛，胡俑高 深目、天王怒目威武、雄壮气概，足为我国古代雕塑的典范精品。
唐朝瓷器的特点有什么艺术特征3篇扩展阅读
唐朝瓷器的特点有什么艺术特征3篇（扩展1）
——元曲的特点有什么艺术特征3篇
元曲的特点有什么艺术特征1
1、民间性.元曲是人民群众的戏曲,与圣殿神曲、宫廷诗剧不同,它是市民和农人的艺术;
2、广泛性.元曲题材极为广泛,绝不局限于朝*位、贵胄家事之类,涉及士农工商,妇幼老弱各种人间生活;
3、深刻性.元曲反映各种社会矛盾深刻而直白,不以人情世态掩盖阶级矛盾与民族矛盾;
4、典型性.元曲塑造的人物形象,多样而复杂,既是现实生活的典型,又有人间普遍的理想;
5、曲折性.元曲有大悲剧,也有大喜剧,悲与喜相互转换、涵融,追求团圆结局;
6、艺术性.元曲以唱、做、念、打等艺术硬功将歌、话、舞、斗紧密结合,虚拟与实演相生,形态与神理兼备.
元曲的特点有什么艺术特征2
1、民间性.元曲是人民群众的戏曲,与圣殿神曲、宫廷诗剧不同,它是市民和农人的艺术;
2、广泛性.元曲题材极为广泛,绝不局限于朝*位、贵胄家事之类,涉及士农工商,妇幼老弱各种人间生活;
3、深刻性.元曲反映各种社会矛盾深刻而直白,不以人情世态掩盖阶级矛盾与民族矛盾;
4、典型性.元曲塑造的人物形象,多样而复杂,既是现实生活的典型,又有人间普遍的理想;
5、曲折性.元曲有大悲剧,也有大喜剧,悲与喜相互转换、涵融,追求团圆结局;
6、艺术性.元曲以唱、做、念、打等艺术硬功将歌、话、舞、斗紧密结合,虚拟与实演相生,形态与神理兼备.
元曲的特点有什么艺术特征3
关汉卿，马致远、郑光祖、白朴并称为“元曲四大家”，关汉卿位于“元曲四大家”之首。
关汉卿
关汉卿(约1220年──1300年)，元代杂剧作家。是*古代戏曲创作的代表人物。号已斋(一作一斋)、已斋叟。汉族，解州人(今山西省运城)。贾仲明《录鬼簿》吊词称他为“驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头”，可见他在元代剧坛上的地位。关汉卿曾写有《南吕一枝花》赠给女演员朱帘秀，说明他与演员关系密切。他曾毫无惭色地自称：“我是个普天下的郎君领袖，盖世界浪子班头。”在《南吕一枝花·不伏老》结尾一段，更狂傲倔强地表示：“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆”。据各种文献资料记载，关汉卿编有杂剧67部，现存18部。个别作品是否出自关汉卿手笔，学术界尚有分歧。其中《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《拜月亭》、《鲁斋郎》、《单刀会》、《调风月》等，是他的代表作。
马致远
马致远，汉族，大都(今北京)人，另据考证，马致远是河北省东光县马祠堂村人，东光县志和东光马氏族谱都有记载。马致远以字“千里”，晚年号“东篱”，以示效陶渊明之志。是我国元代时著名大戏剧家、散曲家。代表作《汉宫秋》、《青衫泪》。
郑光祖
郑光祖，生卒年不详，字德辉，汉族，*阳襄陵(今山西襄汾县)人。他是元代著名的杂剧家和散曲家，所作杂剧在当时“名闻天下，声振闺阁”。所作杂剧可考者十八种，现存《周公摄政》、《王粲登楼》、《翰林风月》、《倩女离魂》、《无塩破连环》、《伊尹扶汤》、《老君堂》、《三战吕布》等八种;其中，《倩女离魂》最著名，后三种被质疑并非郑光祖作品。除杂剧外，郑光祖写散曲，有小令六首、套数二套流传。 代表作《倩女离魂》。
白朴
白朴(1226--1306)， 原名恒，字仁甫，后改名朴，字太素，号兰谷。汉族，祖籍隩州(今山西河曲附近)，后徙居真定(今河北正定县)，晚岁寓居金陵(今南京市)，终身未仕。他是元代著名的文学家、杂剧家，元曲四大家之一。 代表作《墙头马上》。
唐朝瓷器的特点有什么艺术特征3篇（扩展2）
——素描的特点有什么艺术特征 (菁选3篇)
素描的特点有什么艺术特征1
由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素
描;中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。 素描通常采用可于*面留下痕迹的方法：如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和线条是素描的`一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、*面、体积、色调、及质感。
素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。
素描的特点有什么艺术特征2
由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素
描;*传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。 素描通常采用可于*面留下痕迹的方法：如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和线条是素描的`一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、*面、体积、色调、及质感。
素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。
素描的特点有什么艺术特征3
科学、严格的方法步骤不仅能够保证素描作业顺利进行，更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。
确立构图
推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。
形体结构
用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出)，要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。
逐步深入塑造
通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对主要的、关键性的细节要精心刻划。
调整完成
深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体。
唐朝瓷器的特点有什么艺术特征3篇（扩展3）
——洪武瓷器的特点主要艺术特征 (荟萃2篇)
洪武瓷器的特点主要艺术特征1
1.造型特征
洪武瓷的造型，多少具有元枢府窑古朴浑厚的遗风，尤其以民窑为甚。民窑撇口盘、碗类，中腰以下胎体渐厚重，有的和元瓷一样，或折腰，或器心留有叠烧的垫饼痕迹。官窑器则锐意创新，迅速摆脱元瓷厚重粗笨的风格，孕育着以造型秀美飘逸著称与世的永乐瓷器型，从而展现了明瓷的新风貌。
2.胎体特征
胎土因淘炼粗细之差，胎质表现不一。以官窑器物而论，瓷化程度较高，因而坚质细白，稍有厚重感。民窑器物则因火力不足，有类似浆胎的现象，胎体断面呈土黄色，但大多数仍为略含杂质的浅灰白色。
3.釉面特征
釉面呈青白色，为元、明两代瓷的共同点，只是青白程度各朝略有差异。
常见的洪武民窑瓷器，有的胎体淘炼不精，胎质呈白或灰白色，经厚润的青白釉汁映衬，釉面显示出较明代其他各朝更加深的青灰色或灰白色;而官窑器釉面虽也为青白色，却较民窑器白润肥厚，有的釉面伴有细碎无色的自然开片纹，玻璃化程度高，色泽清雅，柔和悦目。一般底足刷有白釉浆，薄处泛黄，厚处呈乳白或青色，光泽感不强。有器足与器身釉面色调不一的怪现象，究其原因，或者是器足受火向背不同，熔融时产生变异，或者是底足涂了不同的釉料所致。
4.图案纹饰
明代早期纹饰，大多简练流畅，豪放生动。洪武时期，官窑与民窑发展进程不一。官窑器的纹饰精细秀丽，或多或少流露出元代风格。而民窑器物则别有洞天，特别是描绘自然的写实纹饰，更能体现制瓷工匠丰富的创造力，反映劳动人民浓郁的生活气息。
洪武时所绘菊花呈扁椭圆形，折枝或缠枝莲叶纹大都呈螺丝状，而常见的元代缠枝莲叶纹则为葫芦形;同时元代叶形较大，为大花大叶，至洪武时则明显缩小，昔日的硕叶纹饰不复再现。由此可以看出元、明两代纹饰上的继承和演变关系。
瓷器上那种一面青花绘画，另一面模印凸花的两面装饰手法，是明代洪武窑对元代枢府窑模印凸花技术的承袭和演变。一些民窑器物的绘画也和元代纹饰一样，多用莲瓣纹图案。元代的莲瓣内常书八宝之类，而洪武时多绘团花图案。碗、盘类中，多见如意状飘带云、火云、缠枝莲等纹饰。民窑器心，多草书“褔”“壽”字，也有绘蕉叶、缠枝莲、松、竹、梅、兰、水藻及人物、动物等的。主体纹饰常用云龙、梅、兰、树、花鸟、缠枝花等，而边饰则多为二方连续简单几何纹。民窑青花器纹饰，继承传统的"书法与绘画，创造了明代早期的“一笔点画”，用笔简练、纯熟，以描写自然为主，朴实无华，大笔写意，着意渲染。青花色调与元代一样，比较稳定，很少有流散现象。但发色并不浓重，趋于清淡，能较好的衬托出纹饰画意。
5.底足特征
底足中心乳钉状突起，是元代器足遗风。这种器足的处理，在当时处于主流地位，成为明显的时代特征。同时也兴起各种型制的圈足，种类繁多。另外，民窑青花碗一类，则底面无釉，圈足高深，有的挖足过肩，残留有削痕及同心圆跳刀痕。元明两代瓷器的砂底，露胎处均可见星黑点状或大片的火石红斑。其形成原因有两种：一为胎体本身含有铁质，经窑火烧结转为氧化铁而呈现红色;另一为工匠着意旧刷而成。经明代延续到清代中期，乾隆以后才完全消失。通常是火石红斑越浓重，表明器物制作年代越早。
洪武瓷器的特点主要艺术特征2
釉下彩、釉上彩、单色釉等明代景德镇瓷器的品种：
釉下彩。明代景德镇青花瓷的釉下彩已经发展到最高阶段了，尤其是在永乐年间以及宣德年间，青花瓷更是已经达到了巅峰，这个时期也被称作是青花的黄金时代。所谓釉下彩，主要指的是青花，釉里红，青花釉里红，蓝地白花等等。釉里红是在元代被创烧成功的，到了洪武时期就有了非常大的发展，洪武时期的釉里红可以说是已经到了极盛的阶段了。青花瓷在明代呈现出来了精彩纷呈的局面，直到今天，明代景德镇青花瓷还一直被人们所津津乐道。
釉上彩。釉上彩可以分成两种，一种是釉上单彩，还有一种是釉上多彩。釉上单*括白地红彩，白地绿彩，白地黄彩，金彩，黄地红彩，黄地青花，青花红彩等等;釉上多*括斗彩和五彩。斗彩和五彩都是非常出名的，斗彩是釉下彩以及釉上彩拼逗而成的，它发明于宣德时期，在成化时期极富盛名。
单色釉和杂色釉。单色釉和杂色釉在*陶瓷史上是与青花彩瓷并重的。永乐时期与宣德时期的铜红釉大放异彩，十分成功， 更是被世人称之为是“宝石红”、“霁红”等等。永乐的蓝釉有“宝石蓝”、“霁蓝”的美称，虽然在之后的各朝都有烧制过，但是质量远远不及明代。甜白釉也非常出名，它是永乐景德镇御窑厂烧制的半脱胎白釉瓷。红、蓝、白、三种单色釉是明代的单色釉中最为名贵的。
唐朝瓷器的特点有什么艺术特征3篇（扩展4）
——串联的特点有什么特征3篇
串联的特点有什么特征1
串联的特点
1、串联电路中电流处处相等。 I=I1=I2
2、串联电路中的总电阻等于各电阻之和。 R=R1+R2
3、串联电路中的总电压等于各电阻两端电压之和。 U=U1+U2
4、串联电路中各电阻两端的电压之比等于电阻之比。 U/R=U1/R1=U2/R2
5、串联电路中各电阻的功率之比等于电阻之比。 P/R=P1/R1=P2/R2
判断串联或者并联的方法
串联和并联是电路连接两种最基本的形式，它们之间有一定的区别。要判断电路中各元件之间是串联还是并联，就必须抓住它们的基本特征，具体方法是：
(1)用电器连接法：分析电路中用电器的连接方法，逐个顺次连接的是串联;并列在电路两点之间的是并联。
(2)电流流向法：当电流从电源正极流出，依次流过每个元件的则是串联;当在某处分开流过两个支路，最后又合到一起，则表明该电路为并联。
(3)去除元件法：任意拿掉一个用电器，看其他用电器是否正常工作，如果所有用电器都被拿掉过，而且其他用电器都可以继续工作，那么这几个用电器的连接关系是并联;否则为串联。
并联和串联的区别
最直观的区别是这两种连接方式的电池所表现的不同特点，四节电池串联起来有6V，而并联则仍然只有1.5V。
1.串联电路：把元件逐个顺次连接起来组成的电路。如图，特点是：流过一个元件的电流同时也流过另一个。例如：节日里的小彩灯。 在串联电路中，闭合开关，两只灯泡同时发光，断开开关两只灯泡都熄灭，说明串联电路中的开关可以控制所有的用电器。
2.并联电路：把元件并列地连接起来组成的电路，如图，特点是：干路的电流在分支处分两部分，分别流过两个支路中的各个元件。例如：家庭中各种用电器的连接。 在并联电路中，干路上的开关闭合，各支路上的开关闭合，灯泡才会发光，干路上的开关断开，各支路上的开关都闭合，灯泡不会发光，说明干路上的开关可以控制整个电路，支路上的开关只能控制本支路。
3.串联电路和并联电路的特点： 在串联电路中，由于电流的路径只有一条，所以，从电源正极流出的电流将依次逐个流过各个用电器，最后回到电源负极。因此在串联电路中，如果有一个用电器损坏或某一处断开，整个电路将变成断路，电路就会无电流，所有用电器都将停止工作，所以在串联电路中，各几个用电器互相牵连，要么全工作，要么全部停止工作。 在并联电路中，从电源正极流出的电流在分支处要分为两路，每一路都有电流流过，因此即使某一支路断开，但另一支路仍会与干路构成通路。由此可见，在并联电路中，各个支路之间互不牵连。
串联分压，并联分流。
原理：在串联电路中，各电阻上的电流相等，各电阻两端的电压之和等于电路总电压。可知每个电阻上的`电压小于电路总电压，故串联电阻分压。
在并联电路中，各电阻两端的电压相等，各电阻上的电流之和等于总电流(干路电流)。可知每个电阻上的电流小于总电流(干路电流)，故并联电阻分流。 电阻的串并联就好像水流，串联只有一条道路，电阻越大，流的越慢，并联的支路越多，电流越大。
串联的特点有什么特征2
串联的特点
1、串联电路中电流处处相等。 I=I1=I2
2、串联电路中的总电阻等于各电阻之和。 R=R1+R2
3、串联电路中的总电压等于各电阻两端电压之和。 U=U1+U2
4、串联电路中各电阻两端的电压之比等于电阻之比。 U/R=U1/R1=U2/R2
5、串联电路中各电阻的功率之比等于电阻之比。 P/R=P1/R1=P2/R2
判断串联或者并联的方法
串联和并联是电路连接两种最基本的形式，它们之间有一定的区别。要判断电路中各元件之间是串联还是并联，就必须抓住它们的基本特征，具体方法是：
(1)用电器连接法：分析电路中用电器的连接方法，逐个顺次连接的是串联;并列在电路两点之间的是并联。
(2)电流流向法：当电流从电源正极流出，依次流过每个元件的则是串联;当在某处分开流过两个支路，最后又合到一起，则表明该电路为并联。
(3)去除元件法：任意拿掉一个用电器，看其他用电器是否正常工作，如果所有用电器都被拿掉过，而且其他用电器都可以继续工作，那么这几个用电器的连接关系是并联;否则为串联。
并联和串联的"区别
最直观的区别是这两种连接方式的电池所表现的不同特点，四节电池串联起来有6V，而并联则仍然只有1.5V。
1.串联电路：把元件逐个顺次连接起来组成的电路。如图，特点是：流过一个元件的电流同时也流过另一个。例如：节日里的小彩灯。 在串联电路中，闭合开关，两只灯泡同时发光，断开开关两只灯泡都熄灭，说明串联电路中的开关可以控制所有的用电器。
2.并联电路：把元件并列地连接起来组成的电路，如图，特点是：干路的电流在分支处分两部分，分别流过两个支路中的各个元件。例如：家庭中各种用电器的连接。 在并联电路中，干路上的开关闭合，各支路上的开关闭合，灯泡才会发光，干路上的开关断开，各支路上的开关都闭合，灯泡不会发光，说明干路上的开关可以控制整个电路，支路上的开关只能控制本支路。
3.串联电路和并联电路的特点： 在串联电路中，由于电流的路径只有一条，所以，从电源正极流出的电流将依次逐个流过各个用电器，最后回到电源负极。因此在串联电路中，如果有一个用电器损坏或某一处断开，整个电路将变成断路，电路就会无电流，所有用电器都将停止工作，所以在串联电路中，各几个用电器互相牵连，要么全工作，要么全部停止工作。 在并联电路中，从电源正极流出的电流在分支处要分为两路，每一路都有电流流过，因此即使某一支路断开，但另一支路仍会与干路构成通路。由此可见，在并联电路中，各个支路之间互不牵连。
串联分压，并联分流。
原理：在串联电路中，各电阻上的电流相等，各电阻两端的电压之和等于电路总电压。可知每个电阻上的电压小于电路总电压，故串联电阻分压。
在并联电路中，各电阻两端的电压相等，各电阻上的电流之和等于总电流(干路电流)。可知每个电阻上的电流小于总电流(干路电流)，故并联电阻分流。 电阻的串并联就好像水流，串联只有一条道路，电阻越大，流的越慢，并联的支路越多，电流越大。
唐朝瓷器的特点有什么艺术特征3篇（扩展5）
——大清乾隆年制的瓷器有什么特点3篇
大清乾隆年制的瓷器有什么特点1
造型规整，比例适宜，外观曲线虽不及雍正时的优美，但仍比嘉、道时期的隽秀，小件器物尤为精致。前期器型和雍正时一样恰到好处，后期则显呆滞。此后各朝的造型风格，除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样夕长余者皆 为依次递减，每况愈下。
前期胎体细润，后期渐趋粗糙。3、青花呈色虽有多种表现，但以稳定的纯正兰色居多。初期有黑褐、青灰、淡兰各色，色调均沉着，纹饰清晰。
炉钧釉到乾隆时与雍正时不同，其颜色由松石绿和深兰色组成。
法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”，一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款。
古铜彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上进行绘画，用来模仿古代青铜器的.红、绿、兰各色锈斑，这是乾隆时期瓷器彩色的发明。
乾隆瓷器中，有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画，可称为彩地绘画。
有的彩地上开出圆光进行绘画，称作开光绘画
由乾隆开始出现了彩地轧道，这种轧道，是用工具划出来的，像轧出来的一样，因而称为轧道。
出现了用粉彩绘画的百花不露地瓷器s12、制作工艺水*极高、精巧、秀丽、无奇不有，为制瓷史上所罕见。
图案纹饰，时代特征鲜明，绘画工细、层次清晰， 画凤严谨而细腻14、器足较前朝宽厚、足脊滚圆，有的涂以黄色或黑色釉。足器近釉处，多有刮削胎体留下一圈小锯齿痕。
官窑年款，多数是篆书体“大清乾隆年制”六字篆书图章款，个别也有“乾隆年制”四字篆书图章款。楷书款比较少。民窑器物上的家藏款不大盛行。
大清乾隆年制的瓷器有什么特点2
乾隆官窑款总的特征是:大字上方一点居中且很小，四竖基本*行，最后一笔稍有弧度;"清"字左边三点水写成"米"字形;右下边的"月"字多为长四框，中间加一小竖;"乾"字下部为硬直的"S"形，"S"上部开口多向右;"隆"字的右下部左右对称;"年"字的顶上方通常有一小缺口;"衣"字常见有三种写法.
乾隆官窑款以青花款为主，色调深沉，也有抹红和珐琅料，还有金彩、红彩、蓝料彩与刻款等。总之，乾隆青花款大都字体工整，青花深沉，个别有字体偏斜草率、连笔书写和青花深浅不一的极少现象。
唐朝瓷器的特点有什么艺术特征3篇（扩展6）
——大花紫薇的特点有什么特征3篇
大花紫薇的特点有什么特征1
大乔木，高可达25米;树皮灰色，*滑;小柱圆柱形，无毛或微被糠批状毛。叶革质，矩圆状椭圆形或卵状椭圆形，稀披针形，甚大，长10-25厘米，宽6-12厘米，顶端钝形或短尖，基部阔楔形至圆形，两面均无毛，侧脉9-17对，在叶缘弯拱连接;叶柄长6-15毫米，粗壮。
花淡红色或紫色，直径5厘米，顶生圆锥花序长15-25厘米，有时可达46厘米;花梗长1-1.5厘米，花轴、花梗及花萼外面均被黄褐色糠粃状的密毡毛;花萼有棱12条，被糠粃状毛，长约13毫米，6裂，裂片三角形，反曲，内面无毛，附属体鳞片状;花瓣6，近圆形至矩圆状倒卵形，长2.5-3.5厘米，几不皱缩，有短爪，长约5毫米;雄蕊多数，达100-200;子房球形，4-6室，无毛，花柱长2-3厘米。
蒴果球形至倒卵状矩圆形，长2-3.8厘米，直径约2厘米，褐灰色，6裂;种子多数，长10-15毫米。花期5-7月，果期10-11月。
大花紫薇的特点有什么特征2
药用价值
大花紫薇的树皮及叶可作泻药;种子具有麻醉性;根含单宁，可作收敛剂。
药理：经观察多种植物提取物对艾氏腹水癌细胞摄取口葡萄糖的作用后发现，大叶紫薇为促进摄取的植物之一。从中分离到可乐苏酸及马斯里酸两种三萜类化合物，前者为葡萄糖转运的促进物，因此具有降血糖活性。
药用部位：以根及花入药。
采收加工：根：秋、冬季采挖，洗净，切片，晾干。叶: 夏、秋季采摘，晾干。
功能：敛疮，解毒，凉血止血;根用于痈疮肿毒;树皮、叶作泻药;种子具有麻醉作用。 大花紫薇叶有降血糖、抗氧化和抗真菌的活性,而其主要的`活性为降血糖活性
外用：适量，捣敷;或研末敷;或煎水洗。有降血糖、抗氧化和抗真菌的活性,而其主要的活性为降血糖活性。
主治用法：痈疮肿毒。外用:：适量，捣敷;或研末敷;或煎水洗。
化学成分：大花紫薇叶石油醚部位经硅胶和Sephadex LH-20柱层析，分离得到10个化合物。分别为：①熊果酸 (ursolic acid)、②2α-羟基熊果酸 (corosolic acid)、③2α-羟基白桦脂酸 (alphitolic acid)、④积雪草酸 (asiatic acid)、⑤β-谷甾醇 (β-sitosterol)、⑥正三十二醇 (dotriacontanol)、⑦胡萝卜苷 (daucosterol)、⑧蒲公英甾醇乙酸酯 (taraxasterol acetate)、⑨β-谷甾醇乙酸酯 (β-sitosterol acetate)、⑩(2α,3β)-乌索-12-烯-2,3,28-三醇[(2α,3β)-urs-12-ene-2,3,28-triol)]。
使用价值
常用于家具、舟车、桥梁、电杆、枕木及建筑等，也作水中用材，其木材经济价值据云可与袖木相比;
观赏价值
花色艳丽，花期长久。可在各类园林绿地中种植。也可用于街道绿化和盆栽观赏。
花大，美丽，常栽培庭园供观赏;木材坚硬，耐腐力强，色红而亮。
唐朝瓷器的特点有什么艺术特征3篇（扩展7）
——淮剧的特点有何艺术特征 (菁选3篇)
淮剧的特点有何艺术特征1
淮剧的古装剧目
当代，仍在戏台上传唱的古装剧目有《赵五娘》(又名《琵琶记》)、《莲花庵》、《孔雀东南飞》、《孟丽君》、《打金枝》、《牙痕记》(又名《安寿保卖身》)、《血手印》、《玉杯缘》、《荆钗记》、《孟姜女》、《腊月雷》、《吴汉三杀》、《九件衣》(又名《嫁衣血案》)、《哑女告状》、《恩仇记》、《柜中缘》、《白蛇传》、《李翠莲》、《岳飞》、《团圆之后》、《凤还巢》(又名《洞房惊奇》)、《蓝桥会》、《千里送京娘》、《状元袍》、《官禁民灯》、《金龙与蜉蝣》、《西楚霸王》、《千古韩非》、《蓝齐格格》、《李斯》等。
淮剧的早期剧目
早期的淮剧有生活小戏《小打瓦》、《种大麦》、《大补缸》、《磨豆腐》、《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》等，内容简单纯朴，语言诙谐风趣，生活气息浓郁，具有鲜明的民族风格和地方特色;大戏则有“九莲十三英”(即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏)、“七十二记”(以各种传奇故事而定名)。它们有实词和专有曲调，有一定表演程式，并有生、旦、净、末、丑等角色的分行，已初具戏剧的形式。其内容多为反对*，抨击见利忘义，歌颂男女之间的真挚情爱。同期，还曾出现过根据真人真事编演而成的“四大奇案剧”，即《丁黄氏》、《急拿王兆》、《药茶记》和《鸭汤记》。
幕表连台本戏始于20世纪20年代，曾盛行一时，主要有《杨家将》、《岳飞》、《飞龙传》、《日月圆》、《安邦定国志》、《封神榜》、《七国志》、《孟丽君》、《郑巧娇》、《乾隆传》、《彭公案》、《施公案》等。这些剧目大多根据历史传说和民间故事改编，有些剧目在流行演出中固定下来，成为后来淮剧的.保留剧目。
20世纪40年代前后，出现了本头戏《三女抢板》、《舍妻审妻》等，并延续至今。
淮剧的现代剧目
现代戏始于抗日战争时期，迄今创作演出了数以千计的剧目，代表剧目有《照减不误》、《渔滨河边》、《一家人》、《海港》、《打碗记》、《离婚记》、《奇婚记》、《家有长子》、《太阳花》、《一江春水向东流》、《唢呐声声》、《鸡毛蒜皮》、《十品村官》、《剃头匠与理发师》、《诺言》等。
淮剧的特点有何艺术特征2
淮剧是距今已在二百余年的老剧种，早在清代中叶，江苏盐阜(盐城和阜宁)、清淮宝(淮安和宝应)一带流行着一种由家民号子和田歌雷雷腔、栽秧调发展而成的说唱形式门叹词，形式为一人单唱或二人对唱，仅以竹板击节。后与苏北民间酬神的香火戏结合，称为江北小戏。之后，又受徽剧和京剧的影响，在唱腔、表演和剧目等方面逐渐丰富，形成淮剧。淮剧语言是以今建湖县的方言为基调，经过戏曲化而形成的一种舞台语言。淮剧语言在长期的实践中逐步形成了20个韵部。淮剧的唱腔音乐属板腔体，以[淮调]、[拉调]、[自由调]为三大主调。[淮调]高亢激越，诉说性强，大多用于叙事。拉调委婉细腻，线条清新，适用于抒情性的场景;[自由调]旋律流畅，可塑性大，具有综合性的表现性能。围绕三大主调而派生出来的一些曲调，如一字腔、叶字调、穿十字、南昌调、下河调、淮悲调、大悲调等。
淮剧《一江春水向东流》淮剧的伴奏乐器、管弦乐有二胡、三弦、扬琴、笛、唢呐等，打击乐器有扁鼓、苏锣、铙钹、堂鼓等。打击乐在香火戏锣鼓基础上吸收麒麟锣、盐阜花鼓锣等民间锣鼓演变而成。
淮剧的特点有何艺术特征3
淮剧的古装剧目
当代，仍在戏台上传唱的古装剧目有《赵五娘》(又名《琵琶记》)、《莲花庵》、《孔雀东南飞》、《孟丽君》、《打金枝》、《牙痕记》(又名《安寿保卖身》)、《血手印》、《玉杯缘》、《荆钗记》、《孟姜女》、《腊月雷》、《吴汉三杀》、《九件衣》(又名《嫁衣血案》)、《哑女告状》、《恩仇记》、《柜中缘》、《白蛇传》、《李翠莲》、《岳飞》、《团圆之后》、《凤还巢》(又名《洞房惊奇》)、《蓝桥会》、《千里送京娘》、《状元袍》、《官禁民灯》、《金龙与蜉蝣》、《西楚霸王》、《千古韩非》、《蓝齐格格》、《李斯》等。
淮剧的早期剧目
早期的淮剧有生活小戏《小打瓦》、《种大麦》、《大补缸》、《磨豆腐》、《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》等，内容简单纯朴，语言诙谐风趣，生活气息浓郁，具有鲜明的民族风格和地方特色;大戏则有“九莲十三英”(即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏)、“七十二记”(以各种传奇故事而定名)。它们有实词和专有曲调，有一定表演程式，并有生、旦、净、末、丑等角色的分行，已初具戏剧的形式。其内容多为反对*，抨击见利忘义，歌颂男女之间的真挚情爱。同期，还曾出现过根据真人真事编演而成的“四大奇案剧”，即《丁黄氏》、《急拿王兆》、《药茶记》和《鸭汤记》。
幕表连台本戏始于20世纪20年代，曾盛行一时，主要有《杨家将》、《岳飞》、《飞龙传》、《日月圆》、《安邦定国志》、《封神榜》、《七国志》、《孟丽君》、《郑巧娇》、《乾隆传》、《彭公案》、《施公案》等。这些剧目大多根据历史传说和民间故事改编，有些剧目在流行演出中固定下来，成为后来淮剧的.保留剧目。
20世纪40年代前后，出现了本头戏《三女抢板》、《舍妻审妻》等，并延续至今。
淮剧的现代剧目
现代戏始于抗日战争时期，迄今创作演出了数以千计的剧目，代表剧目有《照减不误》、《渔滨河边》、《一家人》、《海港》、《打碗记》、《离婚记》、《奇婚记》、《家有长子》、《太阳花》、《一江春水向东流》、《唢呐声声》、《鸡毛蒜皮》、《十品村官》、《剃头匠与理发师》、《诺言》等。
唐朝瓷器的特点有什么艺术特征3篇（扩展8）
——盆景的特点有什么特征 (菁选2篇)
盆景的特点有什么特征1
第一，盆景具有“小中见大”的特点。造园是把自然景物缩小在一定的范围内，而盆景是把景物缩小于咫尺盆中，可以说是微观造园。
第二，盆景是“活的艺术品”。树木花草作为盆景造型的主要材料，具有生长发育的生命特征，决定了它在制作加工上的连续性，艺术欣赏的可变性。
第三，盆景形式的多样性。现代盆景艺术，正向着多元化发展，例如树种和盆景类型的不断增加、盆景的地方风格的不断涌现等。
第四，盆景艺术的个性：由于盆景作者的生活阅历、思想性格、艺术才能及文化素养的不同，其作品往往会出现与众不同的个性，即所谓的“个人风格”。追求个性，推动了盆景艺术的不断创新发展。
第五，盆景艺术上的自然性：人类来自大自然，亲近自然是人类的本性。虽然盆景是一种艺术，离不开人的创造，但是更多人希望盆景的自然，特别是在造型上的自然。
第六，盆景创作的艺术性。这是创作盆景的基本要求。盆景造型要具有艺术美，而内涵意境更要深远，使人们在欣赏的时候，不仅看到了景，而且通过景激发出感情，因景而产生联想，从而领略到景外的意境。
盆景的特点有什么特征2
盆景
盆景一般分为树桩盆景和山水盆景两大类。前者以树木为主要材料，又可分为观枝、观叶、观果和观花4类;后者较多地应用山石、水、土作材料，以水为主的为水盆景,以土、 石为主的为旱盆景，水、土兼有的为水旱盆景。
盆景的规格：树桩盆景按树桩高矮(其中悬崖式按枝干伸展长度)，山水盆景按盆的长度，分为特大型(150厘米以上)、大型(80～150厘米)、中型(40～80厘米)、小型(10～40厘米)和微型(10厘米以下)5种。
树桩盆景
多选用枝叶细小、盆栽易成活、生长缓慢、寿命长、根干奇特的树种，兼有艳丽花果者尤佳。现已被用作树桩景树的约有160种，除通过人工繁殖外，常从山林野地掘取经多年樵砍后留下的老干树桩培养。树桩盆景千姿百态，可归纳为直干、斜干、曲干、卧干、悬崖、枯干、连根、附石、丛林等形式。培养土以疏松透气、排水良好，又能保肥的为最佳。盆景的制作有以修剪为主的整形法和用金属丝或棕丝扎缚枝干弯曲成一定形状、再经逐年细致修剪成型等方法，并有不同的地方风格。
树桩盆景成型后须精心养护。其中，修剪是促进或控制树桩生长，使之保持一定姿态的重要措施。凡枝叶成片，层次分明的树桩，要经常疏剪或短截，以控制扰乱姿形的枝条。松类可摘去全部或部分主芽，使梢变短。阔叶树类的修剪，因树种及开花结实习性而有不同。施肥不宜过多，但需勤施，以保持植株叶茂花繁，健壮而不徒长。花、果树桩需肥较大，且须增施磷、钾肥。浇水量依气候、树种、物候期及盆的`质地不同而异，以保持土壤湿润为度。对产自高山的松柏、杜鹃等还需经常行叶面喷水。视盆景规格大小隔1～5年换盆一次。换盆时须除去部分旧土，剪去周围及底部的一些老根，加入新培养土，重新种植。此外，还须采取防治病虫害和防寒、遮荫等养护措施 。
山水盆景
须事先选定主题，并精心设计，根据主题选石、加工，也可因石制宜，随类敷采。山石材料有松石(石质松软)和硬石(石质坚硬)两类。松质石料可用特制的锤在石上琢出沟壑、洞穴、峰峦、岗岭;硬质石料则用切割、锯、截等法达到去芜存精的目的，不足之处可通过拼接胶合来弥补。在石上留有种植穴，便于栽植草木。盆中景物布局须主次分明，层次丰富，有变化而不杂乱。同一盆中宜石种相同，石色相近，纹理相顺。同时运用近大远小、低大高小、近实远虚的透视原理，配以大小相宜的草木、亭桥、鸟兽、人物等，用浅盆衬托，达到小中见大、咫尺千里的艺术效果。